Salsa

La melomanía también se viste a la moda

El Encuentro Internacional de Melómanos y Coleccionistas, organizado por Corfecali, sigue siendo el preferido por miles de caleños y turistas. En la celebración de sus 30 años, el encuentro sirvió para aprender de salsa, sus orígenes, pero también para adquirir camisetas y otros ‘souvenires’ que hacen grande el mundo salsero.

La melomanía también se viste a la moda

El Encuentro Internacional de Melómanos y Coleccionistas, organizado por Corfecali, sigue siendo el preferido por miles de caleños y turistas. En la celebración de sus 30 años, el encuentro sirvió para aprender de salsa, sus orígenes, pero también para adquirir camisetas y otros ‘souvenires’ que hacen grande el mundo salsero.

Compartir

Por Gerardo Quintero Tello
Jefe de Redacción de 90 Minutos


Y el encuentro de melómanos no solo se llenó de buena música, coleccionistas y rumberos sino también de visitantes que llegaron en este caso desde diferentes lugares del país. Es el caso de César Suárez y su esposa Johana, quienes desde Medellín llegaron con su emprendimiento El Jibarito Salsa, uno de los espacios más visitados por los visitantes al encuentro de melómanos y coleccionistas.


Suárez nos contó que uno de los aspectos más importantes del emprendimiento son las camisetas novedosas que están ofreciendo a los visitantes. Se trata de una técnica de estampado en sublimación que ha sido bien recibida por los salseros. “Queríamos hacer algo difererente porque generalmente las camisetas que se venden son las de los rostros de los artistas, pero nosotros queríamos innovar y nos salió esta técnica que desarrollamos con mi esposa”, relató Suárez.

Otro de los pequeños empresarios que le apuntó al tema de las camisetas es Harvy Velázquez, quien decidió hacer un emprendimiento llamado ‘Tarareo’, en el que apela a estrofas particulares de las canciones salseras. En su ‘stand’ es posible apreciar camisetas con frases como ‘Sin negro no hay guaguancó’; ‘Cali Pachanguero’, ‘Soy sensacional’, ‘Siempre alegre’, ‘Hoy te dedico mis mejores pregones’, que han tenido una gran aceptación entre los melómanos.


Pero también este aniversario número 30 del Encuentro de Melómanos y Coleccionistas permitió ver en acción a Jaime Zabala un coleccionista de vieja guardia, que vivió muchos años en Venezuela y que ahora regresó a su ciudad a compartir el conocimiento y a vender parte de una colección adquirida a lo largo de los años. Una de esas joyas es precisamente el ‘long play’ de El Clan de la Salsa, una orquesta venezolana muy apreciada entre los coleccionistas y del cual hay muy pocas copias. Por ese vinilo le han ofrecido a Jaime hasta un millón de pesos.
En el último día del Encuentro de Melómanos y Coleccionistas los caleños podrán adquirir discos en acetato desde tres mil pesos, hasta joyas incunables de la salsa que sobrepasan los 500.000 pesos. Pero también hay instrumentos musicales, sobre todo de la línea de percusión. Bongoes, campanas, guiros, son los más apreciados y pedidos por los rumberos caleños.

Artículo relacionado


Las camisetas se consiguen desde 25.000 pesos hasta 50.000 las más costosas. Pero también hay pequeños detalles que harán feliz a cualquiera amante de los ritmos afrocaribeños como llaveros y deslizadores para el ‘mouse’ del computador que oscilan entre los cinco y quince mil pesos.


Pero si lo suyo también es aprender, sumar al conocimiento salsero, es posible encontrar libros que contienen historias de Richie Ray and Bobby Cruz, ejemplares biográficos de Daniel Santos y algunos libros icónicos como El Libro de la salsa, del escritor venezolano César Miguel Rondón.


Hoy 30 de diciembre, el Encuentro llegará a su fin con la temática ‘El barrio tiene su salsa, Pueblo Latino’. El primer conversatorio será a las cuatro de la tarde con los panelistas Diego Echeverry y Luis Felipe Valero, el moderador de este encuentro será Orlando Montenegro.

Artículo relacionado


A las cinco de la tarde habrá la presentación de melómanos y coleccionistas como ‘Cimarrón’, ‘Don Polo’, Hermanos Alomía, Héctor García y de salsotecas como ‘Malamaña’, ‘La bodega cubana’ y ‘Síguelo’, entre otros.

A las 8:30 p.m. será la hora de la rumba con la presentación de la orquesta Sonora Brava, el espectáculo perfecto para terminar la celebración de los 30 años de un encuentro que sigue siendo el preferido en el alma de los caleños durante la Feria de Cali.

Lee más noticias

Cultura

Conociendo a 'Manolo' Castillo: director de un gran proyecto salsero que cumple tres décadas

Con el paso de los años, el proyecto evolucionó hacia el entorno digital mediante On Radio, una emisora online que transmite las 24 horas del día.

Con el paso de los años, el proyecto evolucionó hacia el entorno digital mediante On Radio, una emisora online que transmite las 24 horas del día.

Compartir

La historia de la salsa en Cali no solo se ha escrito en las pistas de baile y en los grandes conciertos, sino también en la radio. Uno de los espacios que ha contribuido a fortalecer esta identidad musical es Camino al Barrio, programa que en 2026 celebra 30 años de trayectoria bajo la dirección de Juan Manuel ‘Manolo’ Castillo, actual director de On Radio.

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

Según relató Castillo durante una entrevista en el programa Personajes 90 Minutos, la iniciativa nació en 1996 como una apuesta arriesgada para la época:

“Fue un sueño que arrancó hace 30 años, algo que estaba sonando en los barrios, pero que la radio comercial de ese entonces no quería tocar”, explicó.

Inicialmente, Camino al Barrio se emitía durante una hora diaria, pero la respuesta de los oyentes fue inmediata. En menos de dos semanas, la programación se amplió a dos horas y posteriormente a cuatro horas debido a su alta audiencia:

“Salimos como el programa más escuchado y al final del mes toda la estación giraba ya en torno a la música de Camino al Barrio”, recordó Castillo.

Lea además: Película caleña 'La máscara iluminaria', una fusión de comedia, historia y reflexión

Tomada de: pexels

Canciones y legado artístico para la radio de Cali y su salsa

La esencia del programa ha sido rescatar canciones y artistas poco difundidos en los medios tradicionales. Mientras otras emisoras apostaban por los éxitos más comerciales, Camino al Barrio abrió espacio para producciones menos conocidas de agrupaciones como Sonora Ponceña, así como para intérpretes que, según Castillo, “eran artistas que se les llamaba del gueto y no se tocaban en la radio”.

Con el paso de los años, el proyecto evolucionó hacia el entorno digital mediante On Radio, una emisora online que transmite las 24 horas del día.

Asimismo, la plataforma permite que oyentes de diferentes países sigan conectados con la salsa caleña:

“Nos dimos cuenta de que podíamos ser mundiales. Tenemos gente que nos escribe desde Chile, Perú, México y España en tiempo real”, afirmó.

Además de la salsa, On Radio ha diversificado su contenido con espacios dedicados al fútbol femenino, crónicas urbanas y programas musicales internacionales. Sin embargo, la salsa continúa siendo el eje central de la emisora.

Para celebrar las tres décadas de Camino al Barrio, Castillo anunció que trabajan en la realización de un gran evento gratuito para la ciudad:

“Queremos reunir un par de artistas grandes y hacer un evento masivo para toda la gente de Cali y lo mejor: gratuito”, concluyó.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Lee más noticias

Ataca Quintero

La historia sobre 'La Fuga', orquesta que mantiene viva la esencia caleña

La orquesta continúa presentándose en escenarios emblemáticos de Cali, reafirmando su lugar como una de las agrupaciones más representativas.

La orquesta continúa presentándose en escenarios emblemáticos de Cali, reafirmando su lugar como una de las agrupaciones más representativas.

Compartir

Hablar de salsa caleña es también hablar de la Orquesta La Fuga, una agrupación que durante 35 años ha mantenido viva la esencia de la llamada “salsa golpe” y que se ha convertido en uno de los referentes musicales más importantes de Cali.

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

Su historia comenzó gracias a la iniciativa de Edison Vivanco, conocido popularmente como ‘Galleta’, el maestro Andrés Biafara y ‘Chaucha’, quienes decidieron unir esfuerzos para crear una orquesta que interpretara música fresca, bailable y con identidad propia.

El nombre de la agrupación nació inspirado en una reconocida discoteca caleña llamada La Fuga, un sitio emblemático para los amantes de la salsa en la ciudad.

Desde sus primeros años, la orquesta apostó por un formato musical influenciado por el estilo del legendario Bobby Valentín, utilizando una potente base instrumental con dos trompetas, dos trombones, barítono y varios cantantes en escena, sello característico de la salsa de golpe.

Lea además: ¿Cómo nació Zúmbale orquesta internacional?

Música caleña y legado con ‘La Fuga’

Con el paso del tiempo, La Fuga logró consolidarse en el panorama salsero gracias a canciones que rápidamente se convirtieron en éxitos. Uno de los temas más recordados es ¿Qué nos pasó?, canción que alcanzó gran reconocimiento internacional y que, según contó Edison Vivanco en entrevista con 90 Minutos, permaneció durante cuatro años como número uno en México.

Ese éxito abrió las puertas de otros mercados internacionales donde la salsa colombiana empezó a ganar cada vez más fuerza.

La agrupación también exploró la salsa romántica, adaptándose a las nuevas tendencias musicales sin perder la esencia bailable que siempre la caracterizó. Temas como Perdí por lento, Nadie como tú y Te desafío a ser infiel permitieron que la orquesta realizara giras por Europa y Estados Unidos, llevando el sabor caleño a países como España, Francia e Italia.

Actualmente, La Fuga celebra sus 35 años de trayectoria con una renovación artística y nuevos proyectos musicales. La agrupación prepara una nueva producción enfocada nuevamente en la salsa de golpe, buscando conectar tanto con los seguidores históricos como con las nuevas generaciones. Además, la orquesta continúa presentándose en escenarios emblemáticos de Cali, reafirmando su lugar como una de las agrupaciones más representativas de la salsa colombiana.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Lee más noticias

Ataca Quintero

Julio Flores 'El diamante de la salsa' y su icónica historia

Con más de seis décadas de vida y una trayectoria marcada por la constancia, Julio Flores sigue defendiendo la salsa clásica con pasión.

Con más de seis décadas de vida y una trayectoria marcada por la constancia, Julio Flores sigue defendiendo la salsa clásica con pasión.

Compartir

Hablar con Julio Flores es escuchar la memoria viva de la salsa. El cantante panameño, de profundas raíces colombianas, ha construido una carrera marcada por la disciplina, la admiración hacia los grandes soneros del Caribe y una trayectoria que lo llevó de ser corista de leyendas a consolidarse como intérprete con sello propio.

Durante su visita a Cali, ciudad que considera su “segunda casa”, Flores recordó con emoción su primera llegada en 2005, cuando presentó su primera producción discográfica grabada entre Puerto Rico y Miami. Aquel debut tuvo padrinos de lujo: Pedro Brull y Alberto Santiago, dos voces históricas del género que participaron en los coros de su álbum y grabaron canciones junto a él.

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

Pero antes de lanzarse como solista, Julio Flores ya había recorrido un largo camino dentro de la salsa. Durante años fue corista de más de cuarenta artistas, experiencia que le permitió aprender directamente de gigantes como Celia Cruz, Frankie Ruiz, Cheo Feliciano y Ángel Canales.

De todos ellos, asegura, heredó enseñanzas sobre la disciplina, la elegancia en escena y el respeto por la música.

Una de las anécdotas más icónicas de Julio Flores

Precisamente, uno de los recuerdos más especiales de su carrera está ligado a Ángel Canales, artista al que admiraba profundamente desde joven. Flores contó que ingresó a la orquesta del cantante en Miami gracias al músico Víctor Pérez. En uno de los primeros ensayos, Canales le confesó que Panamá había sido el primer país que creyó en su música, antes incluso de hacerse famoso fuera de Nueva York. Aquella conversación quedó grabada para siempre en la memoria del cantante panameño.

Lea además: ¿Cómo nació Zúmbale orquesta internacional?

Sin embargo, la figura más importante en su formación artística ha sido Alberto Santiago, a quien llama “su padre putativo”. Julio Flores destaca no solo la calidad vocal del legendario sonero, sino también su honestidad, disciplina y capacidad de mantenerse vigente a sus casi 89 años.

“Yo no sabía dónde estaba metido cuando tenía 22 años y hacía coros para toda esa gente. Hoy entiendo la magnitud de esa bendición”, confesó.

Con más de seis décadas de vida y una trayectoria marcada por la constancia, Julio Flores sigue defendiendo la salsa clásica con pasión. Su voz mantiene la esencia de los grandes soneros, pero también refleja la experiencia de un artista.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales: