Entretenimiento

Conozca la programación de la versión 16 del Festival Mundial de la Salsa

La comunidad podrá disfrutar de talleres musicales, conversatorios y experiencias salseras en lugares emblemáticos de la ciudad como el parque del barrio Obrero, el Acuaparque de la Caña, el Museo la Terulia y el Centro Cultural de Cali.

Conozca la programación de la versión 16 del Festival Mundial de la Salsa
Especial para 90minutos.co

La comunidad podrá disfrutar de talleres musicales, conversatorios y experiencias salseras en lugares emblemáticos de la ciudad como el parque del barrio Obrero, el Acuaparque de la Caña, el Museo la Terulia y el Centro Cultural de Cali.

Compartir

La organización del festival Mundial de Salsa tiene como objetivo principal motivar los procesos de inclusión, participación y desarrollo humano, así como también posicionar a Cali como capital mundial de la salsa.

En ese sentido, los talleres musicales, conversatorios y experiencias salseras que ofrecerá el festival en su versión número 16 a la comunidad caleña, hará que este sea itinerante y simultáneo.

Artículo relacionado

Acuaparque de la Caña será el epicentro del Festival Mundial de la Salsa

Desde el 25 hasta el sábado 27 de noviembre en Cali se podrá vivir la experiencia de la salsa en el Acuaparque de la Caña, lugar que tendrá zona de conciertos, muestra gastronómica, experiencias salseras acuáticas y encuentros simbólicos.

Asimismo, en este tradicional complejo acuático de la ciudad los caleños podrán acceder a talleres y presentaciones de baile; música y cocina en vivo, encuentro de Dj, homenajes, artes escénicas, artes visuales, literatura, muralismo, stand de emprendimientos y muestra de comida típica caleña.

Artículo relacionado

El conjunto de experiencias salseras estará para el público a partir de las 9 de la mañana, para así, disfrutar de los talleres de baile y música que se desarrollaran desde el ‘estilo caleño nivel 1’ hasta ‘receta musical para cocinar una buena salsa’; actividades diseñadas para que la comunidad disfrute y aprenda del ritmo musical que tanto identifica a Cali.

El Centro Cultural también tiene actividades agendadas

Asimismo, el Centro Cultura de Cali el 25 de noviembre desde las 11:30 a.m. tendrá el taller de baile “Pachanga Caleña - Nivel 1”, en una jornada en donde, además de aprender y disfrutar de los talleres de baile y música, se tendrán espacios para conversatorios, presentaciones y melómanos.

Le puede interesar:

Preparativos para la llegada de la Minga Indígena a Cali

De esta manera, de 4:00 a 6:00 de la tarde la cita es a la Conferencia “Genealogía del Baile en Cuba: desde la realidad afrocubana hasta los procesos de globalización: Rumba, Bailes de salón: Son, Danzón, Chá chá chá, Mambo, Casino y Timba”.

De 7:00 a 8:00 p.m. la programación es con el conversatorio “Entre la tarima y el estudio de grabación. ¿Cómo se desempeña un músico de Salsa?” y de 8:00 a 9:00 p.m. se tendrá el conversatorio “Los nuevos sonidos de la salsa caleña”.

Artículo relacionado

Adicional a esto, para el 27 de noviembre de 1:00 p.m. a 6:00 p.m. se realizará la rueda de negocios, el cual será un espacio de cooperación e intercambio de experiencias en el que se reunirán empresarios locales, nacionales y extranjeros del baile y la academia; artistas y medios de comunicación, que buscan alianzas para abrir oportunidades que permitan continuar trabajando en el fortalecimiento del circuito de la industria cultural de la salsa caleña con el mundo.

Además, cerca de 16 compañías, entre ellas, orquestas y escuelas de baile; presentarán sus proyectos en este encuentro que tendrá como invitados a: Javier Marichal - Efecto Sonoro, Joel Vieira de Souza, Brasil, Thays Piety Busson, Brasil; y Rafael Fernandes Jales, Brasil, - Prefeitura do Niterói, Liz Giraldo, Medellín, - Comfama, Maria Claudia Crispin, Bogotá, - Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo; Grimaldo Aparicio, Cartagena, - Instituto Patrimonio y Cultura de Cartagena, Cindy Paola Ortíz Escobar, Cartagena, - El Universal; Manuela Valencia Gómez, Bogotá, - El Espectador, Vanessa de la Cruz Pavas, Medellín, - El Colombiano, Lionel Poussery, Bogotá, - France 24, Léa Hurel, Bogotá, - France 24, Ernesto Fundora Hernández, Cuba, - Documentalista".

Artículo relacionado

El tradicional parque del barrio Obrero seguirá respirando salsa con la versión 16 de este Festival

Por otra parte, el tradicional parque del barrio Obrero será un escenario para el Festival Mundial de la Salsa el 26 de noviembre a partir de las 3:00 p.m. donde habrá una franja académica y artística para los amantes de este género musical.

Los conversatorios y conferencias girarán en torno a la historia y evolución de la Salsa; reconociendo al parque Obrero como un punto de encuentro de la comunidad de la salsa alrededor del baile por los establecimientos; artesanos y demás actores que habitan este territorio.

Artículo relacionado

Desde las 3:00 a las 4:00 p.m. estará el conversatorio “Salsa Pacífica y Salsa Caleña”; de 4:00 a 6:00 p.m. “La evolución del tumbao"; a las 6:00 hasta las 7:00 p.m. “El movimiento de la melomanía”; después de 7:00 a 8:00 p.m. “Barrio Obrero: Patrimonio musical, fotográfico, melomanía y trabajo artesanal salsero en Cali” y se cerrará la jornada a ritmo de la orquesta All Star Precultura.

El Museo de la Tertulia contará con un showcase el 27 de noviembre a las 7:00 p.m.

Finalmente, el Museo de la Tertulia también será un espacio donde la comunidad caleña podrá disfrutar del festival el sábado 27 de noviembre con un showcase a las 7:00 p.m., donde representantes de espacios institucionales, culturales, representantes de embajadas, programadores locales, nacionales e internacionales y participantes de la rueda de negocios; podrán disfrutar de una puesta en escena tipo ensamble entre la Orquesta Máquina del Tiempo y las escuelas de baile Combinación Rumbera; Aguanile, Salsa Capital, Latin Brother, Afrosees, Tropical Swing, Nueva Dimensión, Tango Vivo y Salsa Viva.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Redacción Noticiero 90 Minutos

Redacción Noticiero 90 Minutos

Editor web

Lee más noticias

Entretenimiento

Mick Jagger y The Rolling Stones, cinco canciones icónicas de la banda británica

Conozca cinco de las canciones más icónicas de The Rolling Stones, la banda británica liderada por Mick Jagger que marcó la historia del rock.

Conozca cinco de las canciones más icónicas de The Rolling Stones, la banda británica liderada por Mick Jagger que marcó la historia del rock.

Compartir

Hablar de The Rolling Stones, liderada por el compositor y vocalista Mick Jagger es hablar de una de las agrupaciones más influyentes en la historia del rock mundial.

En ese sentido, la banda británica compuesta por Mick Jagger y Keith Richards históricamente, ha construido un legado musical que supera las seis décadas.

Cabe destacar, que desde su formación en 1962, The Rolling Stones han publicado decenas de éxitos que marcaron distintas épocas de la música popular.

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

Su combinación de rock, blues y una actitud rebelde característica desde la época de los 60's los convirtió en referentes indiscutibles de la industria musical.

Entre sus canciones más emblemáticas se encuentra "I Can’t Get No, Satisfaction”, lanzada en 1965.

El tema se volvió un himno juvenil gracias a una letra que denunciaba el consumismo y aclamaba por la justicia social de la época.

Por otra parte, “Paint It Black”, es reconocida por la incorporación del "sitar", un instrumento tradicional de la India que aportó ese sonido envolvente del sencillo.

Lea también: ¿Por qué Celia Cruz decía "Azúcar"? Conozca la historia detrás de su icónica expre

Canciones que marcaron el rock mundial y generaciones

Asimismo, “Sympathy for the Devil” es considerada una de las composiciones más importantes de la banda.

En ese sentido, se debe a la narrativa construida desde la perspectiva del 'diablo', generó debate en el conservatismo de las sociedades occidentales y admiración por otro lado por su atrevimiento literario.

Por otro lado, “Gimme Shelter”, es una de las canciones de protestas y denuncia políticas más poderosas del rock de finales de los años 70's.

La potente interpretación y atmósfera oscura la han convertido en una de las favoritas de los fanáticos de la banda.

Finalmente, “Start Me Up”, publicada en 1981, demostró la capacidad de The Rolling Stones para mantenerse vigentes a través de distintas generaciones.

En el marco de la historia de la canción, a mediados de los años 90, la compañía Microsoft pagó a la banda la impresionante cifra de 3 millones de dólares para utilizar la canción como tema central en la campaña publicitaria de su sistema operativo Windows 95.

Estas cinco composiciones representan apenas una parte de la trayectoria de The Rolling Stones, una agrupación que sigue siendo sinónimo de historia e influencia del rock mundial.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Nicolas Trujillo Arroyave

Nicolas Trujillo Arroyave

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

Lee más noticias

Entretenimiento

¿Por qué Celia Cruz decía "Azúcar"? Conozca la historia detrás de su icónica expresión

Conozca la historia de cómo Celia Cruz inmortalizó su famoso “Azúcar” y cómo nació en una conversación en un restaurante cubano en Miami.

Conozca la historia de cómo Celia Cruz inmortalizó su famoso “Azúcar” y cómo nació en una conversación en un restaurante cubano en Miami.

Compartir

La icónica cantante salsera Celia Cruz inmortalizo una de las expresiones más reconocidas de la música latina y en su sello inconfundible “¡Azúcar!” siendo la historia de su vida.

No obstante, detrás de esta palabra existe una anécdota espontánea que con el paso de los años, terminó convirtiéndose en el grito de la 'Reina de la Salsa y la guarachera de Cuba'.

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

En ese sentido, la artista cubana recordó en medio de una entrevista en el programa 'Yo, José Gabriel' que el origen de la frase surgió mientras se encontraba en un restaurante cubano en Miami.

Según relató, después de terminar su comida, un mesero le preguntó cómo quería el café, si con azúcar o sin azúcar.

Entre risas, aseguró que, siendo ambos cubanos y conociendo el sabor fuerte del café de la isla, la respuesta era evidente: “Con azúcar, chico, con azúcar”.

Lea también: Nichecitos: el semillero que mantiene vivo el legado de Jairo Varela en Cali

Por su parte, la historia de “¡Azúcar!” se convirtió en una anécdota recurrente durante sus conciertos en el mundo, Celia explicó que conversaba con el público entre canciones para darle un descanso a la orquesta, especialmente a los trompetistas o músicos de aire.

Celia y su “¡Azúcar!” un símbolo de la salsa

Con el paso del tiempo, la cantante decidió dejar de contar la historia completa en cada espectáculo, debido al agotamiento que ya le causaba.

Sin embargo, a lo largo de su carrera musical, la Guarachera de Cuba tomó la decisión de comenzar cada una de sus presentaciones pronunciando con toda la fuerza de su voz una sola palabra: "¡Azúcar!"

Sus fanáticos y asistentes a sus presentaciones se despojaban de aplausos y la euforia hicieron que la expresión se quedara para siempre dentro de su repertorio artístico.

Desde entonces, la frase pasó de ser una referencia al fuerte sabor del café cubano a convertirse en una marca personal de la artista cubana.

A su vez, con el paso del tiempo, “¡Azúcar!” sigue siendo una de las palabras más asociadas a Celia Cruz y la historia de su legado musical.

Finalmente, la Reina de la Salsa, reconoció aquella palabra como parte de su historia inmortal, pues el público la adoptó como parte de su identidad artística.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Nicolas Trujillo Arroyave

Nicolas Trujillo Arroyave

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

Lee más noticias

EFE

Películas inéditas Sam Neill: todas las cintas y producciones

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Sam Neill.

Películas inéditas Sam Neill: todas las cintas y producciones
El actor Sam Neill en una imagen de archivo. EFE/Susanna Sáez

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Sam Neill.

Compartir

El actor neozelandés Sam Neill, célebre por dar vida al paleontólogo Alan Grant en la saga 'Jurassic Park', entre otros personajes, falleció en las últimas horas a los 78 años de forma "repentina e inesperada" en Sídney, según informó su familia.

"Con profunda tristeza, la familia de Sam Neill comunica su fallecimiento el lunes 13 de julio en Sídney, Australia. Sam estuvo rodeado de su familia y falleció con la dignidad que caracterizó toda su vida".

Señala un comunicado difundido en su cuenta de Instagram, que no detalla las causas de su muerte:

"La pérdida fue repentina e inesperada, pero nos reconforta saber que Sam no padecía cáncer. Deseamos expresar nuestro más sincero agradecimiento al personal del Hospital Privado St. Vincent por la increíble atención brindada".

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

Familiares del actor se refirieron a su partida

Los familiares del actor, que también interpretó al inspector Chester Campbell en 'Peaky Blinders', pidieron respetar su privacidad en un momento de "inmenso dolor".

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Neill, quien, asegura, "se ganó un lugar especial en el corazón de los australianos".

"Con un humor irónico y sutil, reflexivo y lacónico, Sam luchó contra la enfermedad con la misma dignidad, humor y convicción que daban fuerza a cada una de sus interpretaciones. Será muy extrañado y recordado por siempre".

Apuntó Albanese en X.

Películas y trayectoria de Sam Neill

Nacido en Irlanda del Norte el 14 de septiembre de 1947 y afincado en Nueva Zelanda desde 1954, según la página web de los Globos de Oro, galardón al que fue candidato en tres ocasiones, Sam Neill desarrolló su carrera durante casi cinco décadas en el cine y la televisión.

Lea además: Video | El increíble récord que registró el famoso cantante Pitbull: será muy complicado de romper

Alcanzó la fama mundial por su interpretación del paleontólogo Alan Grant en 'Jurassic Park' (1993), de Steven Spielberg, además de aparecer en 'The Horse Whisperer' (1998), entre otras.

Asimismo, sus producciones más destacadas son:

  • Franquicia Jurassic Park / World (1993, 2001, 2022): Interpretó al inolvidable Dr. Alan Grant en Jurassic Park (1993), Jurassic Park III (2001) y Jurassic World Dominion (2022).
  • El piano (1993): Dio vida a Alisdair Stewart en este aclamado drama ganador del Óscar dirigido por Jane Campion.
  • La caza del Octubre Rojo (1990): Coprotagonizó este exitoso thriller de espionaje submarino junto a Sean Connery, interpretando al capitán Vasily Borodin.
  • En la boca del miedo (1994): Protagonizó esta joya del terror psicológico de John Carpenter en el papel del investigador de seguros John Trent.
  • Calma total (1989): Actuó junto a Nicole Kidman y Billy Zane en un intenso largometraje de suspense ambientado en el océano.
  • Horizonte final (1997): Interpretó al perturbado Dr. William Weir en este clásico de culto que mezcla la ciencia ficción y el horror espacial.
  • A la caza de los ñumanos (2016): Encarnó al cascarrabias tío Hec en esta aclamada comedia dramática dirigida por Taika Waititi.
  • El hombre bicentenario (1999): Interpretó a "Sir" Richard Martin junto a Robin Williams.
  • La profecía III: El conflicto final (1981): Su primer gran salto internacional interpretando al mismísimo Anticristo adulto, Damien Thorn.
  • Mi brillante carrera (1979): Una producción clave en los inicios de su trayectoria dentro del renacimiento del cine australiano.

Artículo relacionado

Antonio Tamayo Cuéllar

Antonio Tamayo Cuéllar

Editor web y periodista egresado de la Universidad Autónoma de Occidente.