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14 Nuevos estrenos y producciones de Telepacífico para el 2026

Telepacífico anunció 14 nuevos estrenos que harán parte de su programación en 2026, con series, documentales y formatos digitales.

Telepacífico anunció 14 nuevos estrenos que harán parte de su programación en 2026, con series, documentales y formatos digitales.

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El canal regional Telepacífico inicia el 2026 con una renovada parrilla de programación que combina entretenimiento, cultura, deporte y contenido documental para fortalecer la conexión con las audiencias del Pacífico colombiano.

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Las nuevas producciones llegarán tanto a la pantalla tradicional como a las plataformas digitales. Habrá formatos innovadores como videopodcast, series, documentales y programas en vivo.

"Lo que se ve en la pantalla es producto de las ideas de gente que trae al canal por la vía de las coproducciones, las convocatorias, por la familia que trabaja directamente con el canal, los que van y vienen en diferentes géneros, en diferentes formatos, pero creo que es honrar el talento de la región."

Expresó Marino Aguado, director de producción de Telepacífico.

Luz Adriana La Torre, gerente del canal regional Telepacífico, expresó que el canal, que ya cuenta con 18 horas diarias de programación, tendrá el 50 % en directo. Señaló que el objetivo es estar más cerca de los televidentes, permitiendo una mayor participación e interacción mediante formatos nativos digitales, tanto en televisión como en la página web y en todas las plataformas digitales.

"Estamos muy contentos porque venimos trabajando desde 2024 en dos aspectos importantes. Primero, en la renovación tecnológica del canal, y segundo, en el cierre de la brecha digital. Hoy el frente está en las plataformas digitales y, por supuesto, Telepacífico se está modernizando para responder a esos nuevos retos."

Expresó Dilian Francisca Toro, gobernadora del Valle del Cauca.

Estrenos que conectan con la identidad del Pacífico

Venga le digo
Un espacio tipo streaming pensado para una generación que busca debatir desde la razón. El programa abre un lugar para el análisis y la conversación sobre cultura, actualidad y sociedad con respaldo académico y múltiples puntos de vista.

Tardes del Sol
El magazine de las tardes evoluciona con un nuevo set, una franja ampliada y un espacio de videopodcast enfocado en conectar con audiencias jóvenes mediante narrativas frescas y multiplataforma.

En la Nube
Este vodcast, conducido por el artista Junior Zamora, cambia de horario para integrarse a la franja en vivo del canal. Música, cultura, deporte y liderazgo se encuentran en un formato íntimo que resalta el talento regional.

Zona Mixta
El programa deportivo regresa con una propuesta más futbolera y digital, especialmente en un año marcado por el Mundial de Fútbol. Debates, trivias e interacción con la audiencia harán parte del formato.

Mujeres a primera vista
Serie documental de 15 episodios que destaca el papel de las mujeres en la industria audiovisual colombiana. La idea es resaltar su legado y su aporte en la construcción de la memoria del sector.

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Sin pelos en la lengua
Serie que sigue a un grupo de adolescentes apasionados por el arte que crean una red social para hablar de sexualidad sin tabúes. Con humor y apoyo de especialistas, buscan abrir conversaciones informativas y respetuosas.

Historias, memoria y talento que también llegan a la pantalla

Paz a la carta
Serie ambientada en el barrio Gaviotas de Cali, donde un improvisado centro de conciliación comunitario intenta resolver los conflictos más insólitos del vecindario.

¿Y de quién es la culpa?
Serie documental que explora la identidad social y cultural del Pacífico colombiano a través de historias. Asimismo, mezcla tradiciones y saberes de territorios como Chocó, Cauca y Nariño.

Desenrédeme, doctor
Miniserie de cinco episodios que analiza mitos sobre salud que circulan en redes sociales, guiada por médicos especialistas y un narrador que investiga su veracidad.

A bailar
Sitcom que cuenta la historia de Valeria y su madre Stella, quienes luchan por abrir una escuela de salsa infantil en Cali. Todo esto mientras enfrentan desafíos y aventuras en el camino.

Colombia en una plaza de mercado
Serie documental que retrata la Plaza de Mercado Alameda de Cali. Será un reflejo de la diversidad cultural del país a través de las historias de sus comerciantes.

Bojayá
Documental que sigue a liderazgos afro e indígenas en una travesía por la memoria y la verdad en las comunidades del municipio de Bojayá.

Dolores
Serie que narra la historia de Nicolás Zúñiga, conocido artísticamente como Dolores, y su proceso de transformación personal y artística a través de la música.

5ta Studio
Un laboratorio musical que busca visibilizar a artistas emergentes del Pacífico. Cada sábado presentará nuevas propuestas sonoras y las historias de quienes están renovando la escena musical regional.

Bilardo
Documental que aborda la vida del médico y futbolista Carlos Salvador Bilardo y su influencia en el fútbol colombiano.

Además de estos estrenos, Telepacífico anunció una alianza informativa entre Telepacífico Noticias y 90 Minutos para fortalecer el cubrimiento de las elecciones presidenciales. Entre los contenidos habra análisis y seguimiento minuto a minuto.

El canal también confirmó una agenda de transmisiones especiales que incluye eventos culturales, religiosos y deportivos de la región. Entre ellos esta la Maratón de Cali y Distrito Moda, reafirmando su papel como vitrina del suroccidente colombiano.

Finalmente, con el Llamado Creativo, Telepacífico abrirá una convocatoria para impulsar nuevos contenidos audiovisuales. Los temas hacen parte de salud mental, migraciones, inclusión y tecnología. Todo esto con apoyo del Fondo Único de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones.

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Leidy Carolina Arce

Leidy Carolina Arce

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

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Mick Jagger y The Rolling Stones, cinco canciones icónicas de la banda británica

Conozca cinco de las canciones más icónicas de The Rolling Stones, la banda británica liderada por Mick Jagger que marcó la historia del rock.

Conozca cinco de las canciones más icónicas de The Rolling Stones, la banda británica liderada por Mick Jagger que marcó la historia del rock.

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Hablar de The Rolling Stones, liderada por el compositor y vocalista Mick Jagger es hablar de una de las agrupaciones más influyentes en la historia del rock mundial.

En ese sentido, la banda británica compuesta por Mick Jagger y Keith Richards históricamente, ha construido un legado musical que supera las seis décadas.

Cabe destacar, que desde su formación en 1962, The Rolling Stones han publicado decenas de éxitos que marcaron distintas épocas de la música popular.

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Su combinación de rock, blues y una actitud rebelde característica desde la época de los 60's los convirtió en referentes indiscutibles de la industria musical.

Entre sus canciones más emblemáticas se encuentra "I Can’t Get No, Satisfaction”, lanzada en 1965.

El tema se volvió un himno juvenil gracias a una letra que denunciaba el consumismo y aclamaba por la justicia social de la época.

Por otra parte, “Paint It Black”, es reconocida por la incorporación del "sitar", un instrumento tradicional de la India que aportó ese sonido envolvente del sencillo.

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Canciones que marcaron el rock mundial y generaciones

Asimismo, “Sympathy for the Devil” es considerada una de las composiciones más importantes de la banda.

En ese sentido, se debe a la narrativa construida desde la perspectiva del 'diablo', generó debate en el conservatismo de las sociedades occidentales y admiración por otro lado por su atrevimiento literario.

Por otro lado, “Gimme Shelter”, es una de las canciones de protestas y denuncia políticas más poderosas del rock de finales de los años 70's.

La potente interpretación y atmósfera oscura la han convertido en una de las favoritas de los fanáticos de la banda.

Finalmente, “Start Me Up”, publicada en 1981, demostró la capacidad de The Rolling Stones para mantenerse vigentes a través de distintas generaciones.

En el marco de la historia de la canción, a mediados de los años 90, la compañía Microsoft pagó a la banda la impresionante cifra de 3 millones de dólares para utilizar la canción como tema central en la campaña publicitaria de su sistema operativo Windows 95.

Estas cinco composiciones representan apenas una parte de la trayectoria de The Rolling Stones, una agrupación que sigue siendo sinónimo de historia e influencia del rock mundial.

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Nicolas Trujillo Arroyave

Nicolas Trujillo Arroyave

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

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¿Por qué Celia Cruz decía "Azúcar"? Conozca la historia detrás de su icónica expresión

Conozca la historia de cómo Celia Cruz inmortalizó su famoso “Azúcar” y cómo nació en una conversación en un restaurante cubano en Miami.

Conozca la historia de cómo Celia Cruz inmortalizó su famoso “Azúcar” y cómo nació en una conversación en un restaurante cubano en Miami.

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La icónica cantante salsera Celia Cruz inmortalizo una de las expresiones más reconocidas de la música latina y en su sello inconfundible “¡Azúcar!” siendo la historia de su vida.

No obstante, detrás de esta palabra existe una anécdota espontánea que con el paso de los años, terminó convirtiéndose en el grito de la 'Reina de la Salsa y la guarachera de Cuba'.

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En ese sentido, la artista cubana recordó en medio de una entrevista en el programa 'Yo, José Gabriel' que el origen de la frase surgió mientras se encontraba en un restaurante cubano en Miami.

Según relató, después de terminar su comida, un mesero le preguntó cómo quería el café, si con azúcar o sin azúcar.

Entre risas, aseguró que, siendo ambos cubanos y conociendo el sabor fuerte del café de la isla, la respuesta era evidente: “Con azúcar, chico, con azúcar”.

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Por su parte, la historia de “¡Azúcar!” se convirtió en una anécdota recurrente durante sus conciertos en el mundo, Celia explicó que conversaba con el público entre canciones para darle un descanso a la orquesta, especialmente a los trompetistas o músicos de aire.

Celia y su “¡Azúcar!” un símbolo de la salsa

Con el paso del tiempo, la cantante decidió dejar de contar la historia completa en cada espectáculo, debido al agotamiento que ya le causaba.

Sin embargo, a lo largo de su carrera musical, la Guarachera de Cuba tomó la decisión de comenzar cada una de sus presentaciones pronunciando con toda la fuerza de su voz una sola palabra: "¡Azúcar!"

Sus fanáticos y asistentes a sus presentaciones se despojaban de aplausos y la euforia hicieron que la expresión se quedara para siempre dentro de su repertorio artístico.

Desde entonces, la frase pasó de ser una referencia al fuerte sabor del café cubano a convertirse en una marca personal de la artista cubana.

A su vez, con el paso del tiempo, “¡Azúcar!” sigue siendo una de las palabras más asociadas a Celia Cruz y la historia de su legado musical.

Finalmente, la Reina de la Salsa, reconoció aquella palabra como parte de su historia inmortal, pues el público la adoptó como parte de su identidad artística.

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Nicolas Trujillo Arroyave

Nicolas Trujillo Arroyave

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

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EFE

Películas inéditas Sam Neill: todas las cintas y producciones

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Sam Neill.

Películas inéditas Sam Neill: todas las cintas y producciones
El actor Sam Neill en una imagen de archivo. EFE/Susanna Sáez

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Sam Neill.

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El actor neozelandés Sam Neill, célebre por dar vida al paleontólogo Alan Grant en la saga 'Jurassic Park', entre otros personajes, falleció en las últimas horas a los 78 años de forma "repentina e inesperada" en Sídney, según informó su familia.

"Con profunda tristeza, la familia de Sam Neill comunica su fallecimiento el lunes 13 de julio en Sídney, Australia. Sam estuvo rodeado de su familia y falleció con la dignidad que caracterizó toda su vida".

Señala un comunicado difundido en su cuenta de Instagram, que no detalla las causas de su muerte:

"La pérdida fue repentina e inesperada, pero nos reconforta saber que Sam no padecía cáncer. Deseamos expresar nuestro más sincero agradecimiento al personal del Hospital Privado St. Vincent por la increíble atención brindada".

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Familiares del actor se refirieron a su partida

Los familiares del actor, que también interpretó al inspector Chester Campbell en 'Peaky Blinders', pidieron respetar su privacidad en un momento de "inmenso dolor".

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Neill, quien, asegura, "se ganó un lugar especial en el corazón de los australianos".

"Con un humor irónico y sutil, reflexivo y lacónico, Sam luchó contra la enfermedad con la misma dignidad, humor y convicción que daban fuerza a cada una de sus interpretaciones. Será muy extrañado y recordado por siempre".

Apuntó Albanese en X.

Películas y trayectoria de Sam Neill

Nacido en Irlanda del Norte el 14 de septiembre de 1947 y afincado en Nueva Zelanda desde 1954, según la página web de los Globos de Oro, galardón al que fue candidato en tres ocasiones, Sam Neill desarrolló su carrera durante casi cinco décadas en el cine y la televisión.

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Alcanzó la fama mundial por su interpretación del paleontólogo Alan Grant en 'Jurassic Park' (1993), de Steven Spielberg, además de aparecer en 'The Horse Whisperer' (1998), entre otras.

Asimismo, sus producciones más destacadas son:

  • Franquicia Jurassic Park / World (1993, 2001, 2022): Interpretó al inolvidable Dr. Alan Grant en Jurassic Park (1993), Jurassic Park III (2001) y Jurassic World Dominion (2022).
  • El piano (1993): Dio vida a Alisdair Stewart en este aclamado drama ganador del Óscar dirigido por Jane Campion.
  • La caza del Octubre Rojo (1990): Coprotagonizó este exitoso thriller de espionaje submarino junto a Sean Connery, interpretando al capitán Vasily Borodin.
  • En la boca del miedo (1994): Protagonizó esta joya del terror psicológico de John Carpenter en el papel del investigador de seguros John Trent.
  • Calma total (1989): Actuó junto a Nicole Kidman y Billy Zane en un intenso largometraje de suspense ambientado en el océano.
  • Horizonte final (1997): Interpretó al perturbado Dr. William Weir en este clásico de culto que mezcla la ciencia ficción y el horror espacial.
  • A la caza de los ñumanos (2016): Encarnó al cascarrabias tío Hec en esta aclamada comedia dramática dirigida por Taika Waititi.
  • El hombre bicentenario (1999): Interpretó a "Sir" Richard Martin junto a Robin Williams.
  • La profecía III: El conflicto final (1981): Su primer gran salto internacional interpretando al mismísimo Anticristo adulto, Damien Thorn.
  • Mi brillante carrera (1979): Una producción clave en los inicios de su trayectoria dentro del renacimiento del cine australiano.

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Antonio Tamayo Cuéllar

Antonio Tamayo Cuéllar

Editor web y periodista egresado de la Universidad Autónoma de Occidente.