Entretenimiento

Andrea Serna: Un ícono de la televisión colombiana

La trayectoria de la talentosa presentadora ha dejado una huella en la industria del entretenimiento.

Andrea Serna: Un ícono de la televisión colombiana
@andreasernafotos

La trayectoria de la talentosa presentadora ha dejado una huella en la industria del entretenimiento.

Compartir

Andrea Serna es una de las presentadoras más reconocidas por los colombianos. Debido a su trayectoria tan amplia en el mundo del entretenimiento.

Nacida en el municipio de Aranzazu, en el departamento de Caldas; su camino la llevó a Cali, donde vivió hasta los 19 años.

Aunque sus estudios iniciales estuvieron marcados por el mercadeo y la publicidad, pronto descubrió su verdadera pasión: la comunicación. Desde entonces, su vida profesional ha sido un torbellino de éxitos en el mundo de la televisión.

Lea también: ¿Por qué gustan los 'reality show'? Estos serían algunos motivos

Trayectoria de Andrea Serna

Su debut en las pantallas se dio en el programa "La Selección". Este fue solo el comienzo de una gran carrera. Andrea se unió al equipo de conductores de "No me lo cambie", un programa que cautivó a la audiencia con su frescura y dinamismo. Su carisma la llevó a convertirse en la presentadora estelar de "La Sobremesa", el segmento de entretenimiento del Noticiero Nacional, transmitido de lunes a viernes al mediodía.

El año 1999 se unió al Canal RCN. Allí, inició con "Andrea al Extremo" los fines de semana, conquistando a miles de espectadores. Desde sus inicios en este canal, Serna se destacó como conductora de "Comandos" y luego tomó las riendas del segmento de entretenimiento de lunes a viernes al mediodía.

El año 2003 trajo consigo un nuevo capítulo en su vida profesional. En este año, Andrea se convirtió en la presentadora estrella del Canal RCN, encabezando los programas de la emisión del mediodía y también a las siete de la noche.

Por lo tanto, su versatilidad la llevó a cubrir eventos como Miss Universo en destinos como Panamá, Puerto Rico y Tailandia; hasta la Semana de la Moda en Milán, y las ferias como Colombiamoda, Colombiatex, Cali Exposhow, y las celebraciones más importantes del país.

En el año 2005, Andrea Serna asumió un nuevo desafío al convertirse en la conductora de "El Factor X", un programa que cautivó a la audiencia con su búsqueda de talento. Su éxito en este programa la llevó a presentar dos temporadas de "El Jugador" y una de "Se Busca Intérprete".

Desde el año 2007, Andrea ha sido una de las presentadoras destacadas del Concurso Nacional de Belleza. En el año 2008, Andrea amplió sus horizontes al lado del argentino Iván de Pineda en una serie de doce especiales sobre Colombia titulada "Destino Fox Sports".

Su paso de RCN a Caracol Televisión

Desde 2012, fue la presentadora de Protagonistas de Nuestra Tele. Durante tres años recorrió diversos países grabando el programa Entrevista Andrea. Para 2017 y después 18 años de trabajar en RCN, se despidió del canal para encaminarse con nuevos proyectos.

Posteriormente, en 2023, reveló que decidió alejarse un poco de los medios. No obstante, ​en 2018, Andrea comienza en el Canal Caracol Televisión en The Wall. Luego, en 2019, presentó La Agencia. En ese mismo año, condujo el Desafío.​

En 2020, presentó Colombia cuida a Colombia, un programa de solidaridad con el impacto negativo de la pandemia del COVID-19 en personas en condición de vulnerabilidad. De la misma manera, condujo Diseñador en Casa para el canal Discovery Home & Health en Latinoamérica.

En 2021, continuó con el Desafío y sus posteriores temporadas. Actualmente, se encuentra presentado Desafío The Box 2024.Su carisma, talento y dedicación continúan cautivando a generaciones de espectadores.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Tatiana Cuero Tulande

Tatiana Cuero Tulande

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

Lee más noticias

Entretenimiento

Mick Jagger y The Rolling Stones, cinco canciones icónicas de la banda británica

Conozca cinco de las canciones más icónicas de The Rolling Stones, la banda británica liderada por Mick Jagger que marcó la historia del rock.

Conozca cinco de las canciones más icónicas de The Rolling Stones, la banda británica liderada por Mick Jagger que marcó la historia del rock.

Compartir

Hablar de The Rolling Stones, liderada por el compositor y vocalista Mick Jagger es hablar de una de las agrupaciones más influyentes en la historia del rock mundial.

En ese sentido, la banda británica compuesta por Mick Jagger y Keith Richards históricamente, ha construido un legado musical que supera las seis décadas.

Cabe destacar, que desde su formación en 1962, The Rolling Stones han publicado decenas de éxitos que marcaron distintas épocas de la música popular.

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

Su combinación de rock, blues y una actitud rebelde característica desde la época de los 60's los convirtió en referentes indiscutibles de la industria musical.

Entre sus canciones más emblemáticas se encuentra "I Can’t Get No, Satisfaction”, lanzada en 1965.

El tema se volvió un himno juvenil gracias a una letra que denunciaba el consumismo y aclamaba por la justicia social de la época.

Por otra parte, “Paint It Black”, es reconocida por la incorporación del "sitar", un instrumento tradicional de la India que aportó ese sonido envolvente del sencillo.

Lea también: ¿Por qué Celia Cruz decía "Azúcar"? Conozca la historia detrás de su icónica expre

Canciones que marcaron el rock mundial y generaciones

Asimismo, “Sympathy for the Devil” es considerada una de las composiciones más importantes de la banda.

En ese sentido, se debe a la narrativa construida desde la perspectiva del 'diablo', generó debate en el conservatismo de las sociedades occidentales y admiración por otro lado por su atrevimiento literario.

Por otro lado, “Gimme Shelter”, es una de las canciones de protestas y denuncia políticas más poderosas del rock de finales de los años 70's.

La potente interpretación y atmósfera oscura la han convertido en una de las favoritas de los fanáticos de la banda.

Finalmente, “Start Me Up”, publicada en 1981, demostró la capacidad de The Rolling Stones para mantenerse vigentes a través de distintas generaciones.

En el marco de la historia de la canción, a mediados de los años 90, la compañía Microsoft pagó a la banda la impresionante cifra de 3 millones de dólares para utilizar la canción como tema central en la campaña publicitaria de su sistema operativo Windows 95.

Estas cinco composiciones representan apenas una parte de la trayectoria de The Rolling Stones, una agrupación que sigue siendo sinónimo de historia e influencia del rock mundial.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Nicolas Trujillo Arroyave

Nicolas Trujillo Arroyave

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

Lee más noticias

Entretenimiento

¿Por qué Celia Cruz decía "Azúcar"? Conozca la historia detrás de su icónica expresión

Conozca la historia de cómo Celia Cruz inmortalizó su famoso “Azúcar” y cómo nació en una conversación en un restaurante cubano en Miami.

Conozca la historia de cómo Celia Cruz inmortalizó su famoso “Azúcar” y cómo nació en una conversación en un restaurante cubano en Miami.

Compartir

La icónica cantante salsera Celia Cruz inmortalizo una de las expresiones más reconocidas de la música latina y en su sello inconfundible “¡Azúcar!” siendo la historia de su vida.

No obstante, detrás de esta palabra existe una anécdota espontánea que con el paso de los años, terminó convirtiéndose en el grito de la 'Reina de la Salsa y la guarachera de Cuba'.

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

En ese sentido, la artista cubana recordó en medio de una entrevista en el programa 'Yo, José Gabriel' que el origen de la frase surgió mientras se encontraba en un restaurante cubano en Miami.

Según relató, después de terminar su comida, un mesero le preguntó cómo quería el café, si con azúcar o sin azúcar.

Entre risas, aseguró que, siendo ambos cubanos y conociendo el sabor fuerte del café de la isla, la respuesta era evidente: “Con azúcar, chico, con azúcar”.

Lea también: Nichecitos: el semillero que mantiene vivo el legado de Jairo Varela en Cali

Por su parte, la historia de “¡Azúcar!” se convirtió en una anécdota recurrente durante sus conciertos en el mundo, Celia explicó que conversaba con el público entre canciones para darle un descanso a la orquesta, especialmente a los trompetistas o músicos de aire.

Celia y su “¡Azúcar!” un símbolo de la salsa

Con el paso del tiempo, la cantante decidió dejar de contar la historia completa en cada espectáculo, debido al agotamiento que ya le causaba.

Sin embargo, a lo largo de su carrera musical, la Guarachera de Cuba tomó la decisión de comenzar cada una de sus presentaciones pronunciando con toda la fuerza de su voz una sola palabra: "¡Azúcar!"

Sus fanáticos y asistentes a sus presentaciones se despojaban de aplausos y la euforia hicieron que la expresión se quedara para siempre dentro de su repertorio artístico.

Desde entonces, la frase pasó de ser una referencia al fuerte sabor del café cubano a convertirse en una marca personal de la artista cubana.

A su vez, con el paso del tiempo, “¡Azúcar!” sigue siendo una de las palabras más asociadas a Celia Cruz y la historia de su legado musical.

Finalmente, la Reina de la Salsa, reconoció aquella palabra como parte de su historia inmortal, pues el público la adoptó como parte de su identidad artística.

Artículo relacionado

Sigue nuestras redes sociales:

Nicolas Trujillo Arroyave

Nicolas Trujillo Arroyave

Estudiante en formación Universidad Autónoma de Occidente

Lee más noticias

EFE

Películas inéditas Sam Neill: todas las cintas y producciones

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Sam Neill.

Películas inéditas Sam Neill: todas las cintas y producciones
El actor Sam Neill en una imagen de archivo. EFE/Susanna Sáez

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Sam Neill.

Compartir

El actor neozelandés Sam Neill, célebre por dar vida al paleontólogo Alan Grant en la saga 'Jurassic Park', entre otros personajes, falleció en las últimas horas a los 78 años de forma "repentina e inesperada" en Sídney, según informó su familia.

"Con profunda tristeza, la familia de Sam Neill comunica su fallecimiento el lunes 13 de julio en Sídney, Australia. Sam estuvo rodeado de su familia y falleció con la dignidad que caracterizó toda su vida".

Señala un comunicado difundido en su cuenta de Instagram, que no detalla las causas de su muerte:

"La pérdida fue repentina e inesperada, pero nos reconforta saber que Sam no padecía cáncer. Deseamos expresar nuestro más sincero agradecimiento al personal del Hospital Privado St. Vincent por la increíble atención brindada".

Únete a nuestro canal de WhatsApp + ¡Síguenos en Google News!

Familiares del actor se refirieron a su partida

Los familiares del actor, que también interpretó al inspector Chester Campbell en 'Peaky Blinders', pidieron respetar su privacidad en un momento de "inmenso dolor".

El primer ministro de Australia, Anthony Albanese, expresó sus condolencias por el deceso de Neill, quien, asegura, "se ganó un lugar especial en el corazón de los australianos".

"Con un humor irónico y sutil, reflexivo y lacónico, Sam luchó contra la enfermedad con la misma dignidad, humor y convicción que daban fuerza a cada una de sus interpretaciones. Será muy extrañado y recordado por siempre".

Apuntó Albanese en X.

Películas y trayectoria de Sam Neill

Nacido en Irlanda del Norte el 14 de septiembre de 1947 y afincado en Nueva Zelanda desde 1954, según la página web de los Globos de Oro, galardón al que fue candidato en tres ocasiones, Sam Neill desarrolló su carrera durante casi cinco décadas en el cine y la televisión.

Lea además: Video | El increíble récord que registró el famoso cantante Pitbull: será muy complicado de romper

Alcanzó la fama mundial por su interpretación del paleontólogo Alan Grant en 'Jurassic Park' (1993), de Steven Spielberg, además de aparecer en 'The Horse Whisperer' (1998), entre otras.

Asimismo, sus producciones más destacadas son:

  • Franquicia Jurassic Park / World (1993, 2001, 2022): Interpretó al inolvidable Dr. Alan Grant en Jurassic Park (1993), Jurassic Park III (2001) y Jurassic World Dominion (2022).
  • El piano (1993): Dio vida a Alisdair Stewart en este aclamado drama ganador del Óscar dirigido por Jane Campion.
  • La caza del Octubre Rojo (1990): Coprotagonizó este exitoso thriller de espionaje submarino junto a Sean Connery, interpretando al capitán Vasily Borodin.
  • En la boca del miedo (1994): Protagonizó esta joya del terror psicológico de John Carpenter en el papel del investigador de seguros John Trent.
  • Calma total (1989): Actuó junto a Nicole Kidman y Billy Zane en un intenso largometraje de suspense ambientado en el océano.
  • Horizonte final (1997): Interpretó al perturbado Dr. William Weir en este clásico de culto que mezcla la ciencia ficción y el horror espacial.
  • A la caza de los ñumanos (2016): Encarnó al cascarrabias tío Hec en esta aclamada comedia dramática dirigida por Taika Waititi.
  • El hombre bicentenario (1999): Interpretó a "Sir" Richard Martin junto a Robin Williams.
  • La profecía III: El conflicto final (1981): Su primer gran salto internacional interpretando al mismísimo Anticristo adulto, Damien Thorn.
  • Mi brillante carrera (1979): Una producción clave en los inicios de su trayectoria dentro del renacimiento del cine australiano.

Artículo relacionado

Antonio Tamayo Cuéllar

Antonio Tamayo Cuéllar

Editor web y periodista egresado de la Universidad Autónoma de Occidente.